《媽媽！》是由導(dǎo)演楊荔鈉自編自導(dǎo)，延續(xù)其此前作品《春夢》、《春潮》中的女性視角，以一對退休大學(xué)教授母女的晚年生活為故事的切入點，講述了85歲母親照顧65歲阿茲海默癥女兒的親情故事，該部影片作為楊荔鈉導(dǎo)演“女性三部曲”的第三部，不僅刻畫了鮮活而立體的兩位老年女性形象，還更加深刻的表達了對母愛光輝的禮贊。
自由灑脫的母親與嚴(yán)謹(jǐn)穩(wěn)重的女兒彼此間的關(guān)系本有些水火不容，然而，女兒當(dāng)?shù)弥约夯加邪柎暮ＤY時，二人之間的關(guān)系逐漸開始轉(zhuǎn)變，母親收起了“玩心”，從“老頑童”回歸成一位對女兒無限包容的“母狼媽媽”，曾經(jīng)善于打點母親生活一切的女兒卻變得脆弱敏感，需要被呵護。電影的核心情節(jié)雖十分簡潔，但這更考察了導(dǎo)演對于生活瑣碎極其細(xì)膩的獨到把握。對于阿爾茲海默癥老年患者失智后的刻畫往往是令人心碎的，在這部影片中，一向穩(wěn)重的濟真委屈無力的哭著呼喚自己年邁母親的畫面則更加悲楚動人，然而影片井沒有一直著重強調(diào)痛苦的傷口，而是在每一段沉重陰郁的片段后插入浪漫溫情的片段，為現(xiàn)實的困境增添一分暖色，展現(xiàn)出楊荔鈉導(dǎo)演處理阿爾茲海默病題材時的獨特個人風(fēng)格。
整部電影通過手持鏡頭既表現(xiàn)了回歸生活的紀(jì)實感，又呈現(xiàn)了抒情表意的寫意感。鏡頭隨著情節(jié)的變化而產(chǎn)生急緩的變奏，充滿了真切的生活氣息，其次，使用大量的近景拉進了觀眾與故事的距離，使觀眾更加沉浸于影片并為之共情。如此富有詩意的影像描繪出了兼具時間感與力量感的女性故事，將一個母親所具有的神圣而崇高的情感力量具像化，使影片極具表現(xiàn)張力。
在光影造型方面，導(dǎo)演按照兩位人物的情感時序進行布光，陽光隨時間流逝而變化，濟真和媽媽的家在畫面中顯得柔和而通透，創(chuàng)造出恬淡的寫實效果，餐廳的場景以暖色調(diào)為主，彰顯了她們之間情感的交融與交流，而夜晚女兒發(fā)病的場景都使用冷色調(diào)處理，還原角色患病時的心理軌跡，彰顯了導(dǎo)演想要傳遞出的呼吁人們關(guān)懷呵護阿爾茲海默癥老年人的渴望。
影片通過匈牙利詩人裴多《你愛的是春天》一詩，道出了母女二人的“雙生命運”。“雙生”是較為常見的電影敘事模式，母親熱愛文學(xué)，女兒鐘情物理；母親生活灑脫，女兒生活嚴(yán)謹(jǐn)，影片開篇通過展現(xiàn)母女二人的各種生活細(xì)節(jié)，顯示出她們性格上的極大差異，營造出強烈的“雙生”戲劇效果。“我愛的是春天”，“你愛的是春天”，詩歌的朗讀暗喻著人物“雙生”命運的交疊，是年邁母親與患病的女兒即將步入對方的春天，亦是責(zé)任的交換與愛的融匯。
“你看她，臉上的皺紋，都那么好看”，“每個媽媽都是母狼，保護幼崽是她們的天性”，“你怎么樣媽媽都愛你”......文辭樸實，情感真摯，字字句句，都是母女代際親情的至深至濃的愛，如同一首散文詩、又如一泓清泉、一片花海溫暖治愈著每一位觀眾的心。阿爾茲海默癥與雙女主的設(shè)定為兩位老戲骨提供了豐富的表演創(chuàng)造空間，導(dǎo)演又將現(xiàn)實之痛與詩化風(fēng)格浸潤融合，以細(xì)膩溫和的視角刻畫出兼具時間縱深感與極具力量感的女性故事，賦予影片濃郁的浪漫色彩。片中最后一幕，女兒與母親一起在海邊翩翩起舞的場景更加深化了電影的表現(xiàn)張力與情感厚度，并將母愛的主題展現(xiàn)的深沉雋永。
不論年齡，我們在母親的眼中永遠(yuǎn)是孩子，我們每一個人身后，都有母親的一雙如深潭般溢滿關(guān)懷與愛意的眼眸。母愛，是我們在成長道路上乘風(fēng)破浪、披荊斬棘的底氣，也是我們珍藏在心底的那份最誠摯、最美好的溫情！
文/趙嘉婧
圖/網(wǎng)絡(luò)
